“技术决定下限，审美决定上限。在AIGC时代，导演的核心价值不是操作工具的能力，而是驾驭工具的品位。”6月2日，宁波晚报视频总监周驰以《从“手搓时代”到“智能体”创作革命：AIGC在宣传片里的应用》为题，为公司新闻与传播专业硕士研究生带来了一场内容翔实、观点犀利的讲座。
随着AIGC技术的迅猛发展，传统影视宣传片制作正经历一场前所未有的变革。周驰从城市宣传片中的AIGC应用切入，展示了AI在实拍与生成结合中的实际效果，并深度剖析了当前行业在技术迭代、制作成本、人才结构等方面的变化。
他指出，AI不仅大幅降低了制作成本，更让以往难以具象化的概念——如“大国制造”“跨海大桥的一颗螺丝钉”——变得可视化且富有冲击力。“城市气质的可视化表达，是宣传片成败的关键。”
尽管技术门槛不断下降，周驰强调，AI始终只是工具，真正的价值仍在于创作者的审美能力、讲故事的能力以及对全流程的掌控力。“未来拼的不是你会不会用AI，而是你的审美、认知和情感调动能力。”他直言，当前大量AI生成内容仍停留在“60分及格线”，真正能打动人心的作品，仍需创作者具备深厚的影视语言功底与文化素养。“AIGC是辅助，而非替代。导演依然需要具备三重核心竞争力：技术认知力、创意主导力、流程掌控力。”
随着AIGC的普及，传统影视制作中的分工正在被压缩。剧本、生成、执行导演三类角色成为核心，而执行导演需同时具备编剧、摄影、美术、灯光、服化道、剪辑等多领域知识。“一个人干三个岗位，要求更高，但薪资并未同步增长。”周驰坦言，这对年轻人的综合能力提出了更高挑战，也同时提供了更多成长机会。
他最后强调，AIGC不会取代人类创作者，因为“片子最终是给人看的”。未来市场将加速分化：低质量、无创意的批量内容将被淘汰，而具备情感张力、文化深度和美学价值的作品将愈发稀缺且珍贵。“未来十年，拼的不是技术，是脑子。”
周驰为在场员工提供了一个清晰的行业风向标：AIGC不是终点，而是新的起点。对于影视从业者而言，掌握工具只是第一步，真正的挑战在于——如何用AI讲好一个打动人心的故事。
本次讲座将AIGC前沿技术与影视创作实务深度融合，不仅拓宽了员工的技术视野，更启发大家重新审视数字时代创作者的核心素养。未来，公司将持续引入业界优质资源，助力新传学子在智能传播浪潮中锚定方向、锤炼本领，成长为兼具人文底蕴、审美品位与技术驾驭能力的卓越传媒人才。